﹡_聽聽就好

　　Vast&Hazy，來自台北的雙人樂團組合，由主唱大咖和吉他手兼團長易祺組成。目前為鍾成虎底下的簽約藝人，已在獨立音樂圈大放異彩。但對於獨立音樂沒有那麼深入的我來說，第一次認識他們還是從金曲獎的最佳音樂錄影帶入圍中得知這個團體（欸，還沒發專輯就入圍金曲獎欸。），一首「與浪之間」，良好的視覺與聽覺的結合著實吸引到我的注意。

　　然而，你不得不承認女主唱大咖的聲線非常地具有張力，尤其在高音處轉音的技巧，那微微地顫抖很徹底地彰顯了她的特色。這也是我對她的第一印象，你可以清楚在一瞬間得知她的唱功絕非泛泛之輩，那麼在2018年6月發行的這張《求救訊號》必然是要聽過一遍了。

　　老樣子曲序先：「求救訊號」、「我想成為你」、「故障」、「關於青春」、「指向你的線索」、「尋光小路」、「拾起」、「下次見」、「yet.」、「獨一」。

　　夾帶雜訊聲的前奏、遠處傳遞的吟唱，第一次副歌甚至用了效果器把情景設定在錄音留言的「求救訊號」，一開頭就直接切題。第一段和第二段主要差異是，一次是帶有磨弦聲的吉他；一次是密重的鼓聲，兩者搭配宛若求援的和聲形成了截然不同的情緒，殘喘與掙扎的反差。最後再以弦樂緩緩降下意味著終結。

　　若首次接觸便能在副歌處聽到主唱詮釋的獨特性，帶了顆粒感的短促假音不僅點綴也令人印象深刻。即使副歌歌詞重複性有點高，不過只有兩次副歌，且用了效果器和改變的詮釋方式並不至於令人感到乏味，無傷大雅。

　　「我想成為你」則是把擅長的武器帶到了滑音上，使其變成了一把鋸齒刻劃過耳朵，很點綴的地方。主導起伏的是鼓，密集或留白的取捨，相輔相成、間接地控管了主唱的力道。

　　雖然說主唱聲音似乎有點被放在樂器後頭，但是聲音存在感太強烈了，再配上和聲是有一點等待救贖的感覺，就形成了有點糾纏在一起的狀態，我不知道是不是刻意的營造，但隨著樂曲行進，最終人聲伴隨著和聲的凝聚破繭而出。

　　節奏飛快的「故障」首次為專輯熱起氣氛，搖滾的曲風也更彰顯主唱的聲音，值得一提的是即使這首歌是非常好發揮力道的曲目，主唱還是在在各個段落上做出了不錯的層次來點綴，例如說：在第一段副歌尾音力道的深淺、第二段副歌跳脫出來的高音，甚至最末段的一滑，都是做出聽覺層次的細節。

　　編曲當然也是很有生命力，除了前提的節奏飛快，其他樂器一開始聚焦在右耳，Pre-Chorus的時候左耳跳出挑戰，一番你來我往之後到了最重點的第二段主歌，一點鼓點帶起來的空白，緊接著是音色變得非常地髒，再環繞左右把故障的主題緊緊扣住，很吸引人的巧思。最後在Bridge兩段Solo不僅不錯，在銜接主唱上也恰到好處，沒有互相壓住鋒頭也都又有表現到，聽起來是真的滿爽快的。

　　「關於青春」有一個伴隨暗湧且含帶凋零的開場。接連的兩次主歌，用上了弦樂和溫馴的吉他，你甚至會覺得主唱的聲線在這個平靜的走向之下會不會讓後面不夠柔軟？

　　徹底錯了，副歌緊促的拍子來得措手不及，隨著樂章的進行開始奔跑。而兩把吉他，一個在背後追著、一個蔓延侵蝕抽離掉主唱的聲線，彷彿被一個漩渦給吞噬，樂器此刻再由右往左掠過，在這首歌硬是打開了下一幕，這段非常令人身歷其境。

　　間奏猶如跟著繁花飄落，左右聲道是個半夢半醒的分離，而這次副歌則是大咖的聲線來做出層次，當沒有了效果器之後，力道加大渲染出更多的情感。每個字與字之間的氣息、尾音的顫抖都映襯了第一次副歌的俐落（迷死人的「三萬呎後」。）。最後在聲音煙消雲散後，由弦樂接手為歌曲閉幕，留下最後的點點痕跡。

　　吉他全程陪伴、弦樂偶爾浮現，相當地純粹。「指向你的線索」應證了大咖完全可以依靠自己的聲線來撐住整首歌曲，最主要的是她在副歌上施力之餘，有幾個字會先是氣音先出來，而且這個氣音也還滿有份量的，加上擅長的抖音，這讓副歌的情感面上更為煽情了一些，硬要說的話就是副歌偶爾音色上有個轉換斷層，不過聽起來是有點刻意為之，反而有種瑕疵的美感，一種高亢版的孫燕姿（太抽象了吧。）。

　　間奏的樂器演奏也有發揮效用地緩衝人聲，搭上淺淺的和聲使得整首歌在揮灑之中並不至於太過頭，也讓主唱在各個段落也有發揮而不怕聽覺疲勞，讓這首歌簡單卻是非常有力的呈現。

　　不過「尋光小路」倒真的有點力不從心的感覺了，或許是我個人的刻板先入為主，認為編曲上是比較輕盈、歡快的氣氛，而主唱因為本身特質的關係，你能想像一個你腦海最甜美的聲線，然後去揣摩對比一下，那個「拜託」應該會是差異最大的，要形容的話可以說，她在這首歌比較像是面無表情的，若能帶一點笑的表情進去應該會好很多。同時，主唱前面歌曲擅用的技巧也因為不太適合所以沒有發揮出來，讓她聽起來都有一些綁手綁腳的。

　　所幸相對的編曲上層次感豐富，吉他、管弦的接力，不僅把穿梭小路、光束感等等創造出來以外，在曲末疊起來氛圍甚至還有餘力盡可能地去引領主唱，這一部分是很不錯的。

　　管弦樂一下，「拾起」有點延續的味道。個人很喜歡在副歌時，管弦和人聲互相呼應的那種感覺。也很喜歡和聲，像是第一段主歌突然冷不防地擁進來很加分，這些都讓整首歌緩和下來，避免了上一首歌的問題。也因為如此，整曲有一種互補的感覺，主唱發聲時大多都有架設好環境讓耳朵就鎖定在聲音上，其他時刻皆由樂器來補足，很豐富卻又能保持著溫暖的情緒。

　　如果你已經從前面的曲目刻板定義了主唱的聲線，那「下次見」應該是最不像主唱會唱的一首歌了，不過倘若你會像我一樣懷疑著大咖是否能夠詮釋比較柔和的曲目的話，這首歌也算是一個應證了。

　　我很喜歡右下與左上的吉他配置，它營造出了一種最遠的距離感，而中間的吟唱和弦樂又讓這個和平離別帶了點唯美，也彷彿成為了兩者之間溝通的繩索。決定分開的掙扎也是有的，Pre-Chorus的鼓就是這個角色，但相較於上面所提的是有點預料之中的作法。最後經過了思緒隧道的Bridge，一個窒息的留白，最後的小洶湧宛若鼓起了最後勇氣，就此分開。

　　這兩首歌讓大咖有放輕且溫柔的一面，這讓這個團體非常加分。一開始聽這張專輯的時候一直在想會不會沒有，幸好還是有聽到這類的呈現。或許以後這種曲目可以多一點，讓主唱能夠更有延展力，而非默默地擺在第七、八軌。有點擔心被聽眾定型成只會唱大歌。

　　有點林宥嘉「口的形狀」的味道的「yet.」很有意思，為了表達出來不及說的這個概念，主歌唱出了一種匆忙、零碎感，接著不斷迴盪的「沒說」副歌，在一長段急緩的樂器交織下會有一種突然呼喚的旣視感，更突顯出一種想要在失去前的最後一刻抓回來的感覺。

　　搭配文案使用，你很容易就把自己當作一個即逝之人來帶入，彷彿在離去前的那一秒與最親的人互視後倒下，主唱的聲音是那最後一聲的吶喊，流逝之間編曲建立出了回憶跑馬燈，有時候很靜、有時候劇烈晃動，有點混濁，想起身去聽聽最後沒說的話，但漸漸地變成了吟唱越顯越遙遠。最終再用極簡的吉他搭配主歌作結，表現出一種事過境遷後還殘留的遺憾。

　　再度證明了他們非常會建構情境。

　　結尾曲「獨一」一開場壯烈感就十足，吉他很有記憶點。副歌跟著鼓點跟管樂，頗有種正步挺胸向前的鼓舞，使得整首歌都充足著明亮，像是籠罩著光輝。大概可以想像是無視遍體麟傷還堅持的一種熱血。

　　而這次易祺直接站出來唱了，但不得不承認完完全全被大咖壓過去了，唱完開頭四句之後，大咖一句「早已習慣 / 必須勇敢」整個秀爆。不過後面還是大咖來掌控，可能只是為了一種宣示感所以參與了一小部分，一種為自己發聲的氛圍。

　　相當具有潛力的一個團體，在歌曲上十分擅長營造出詞想要的氣氛，這是他們製作很獨有的特色，使得詞曲編咬合密度相當地高，細聽會非常敬佩架構出來的畫面。再加上主唱聲音極具吸引力，可以在第一瞬間就先聲奪人烙下深刻印象，使得Vast&Hazy變成一個不管僅是匆匆一瞥；亦或抽絲剝繭都可以聽到驚喜的一個新人團體。

　　坦白說我起頭真的只是想聽聽大咖怎麼揮灑她的聲線，她確實也有做到，還有嶄露一些比較靜態的一面，聲線不怕赤裸的特性也很棒，雖然我前面有提到某些點會讓人聯想到孫燕姿，但實際上她的技巧是具有個人標籤的，你還是會一聞聲就知曉何人。

　　不過聽完整張《求救訊號》，反倒被團長易祺立體的編曲給徹底帶走了，我真的很少聽到編曲跟內容可以那麼密切的作品，還是一整張，雖然有時候會覺得某些歌詞可以再更好一點能夠錦上添花，但不得不承認兩者的創作契合度非常地高。

　　總而言之是一個競爭力很強的新人，期望他們未來的斬獲，金曲獎要入圍應該沒問題吧？

　　若只想接觸單曲，我推薦：「關於青春」、「故障」、「下次見」、「指向你的線索」、「yet.」、「求救訊號」。

　　以上皆為個人觀感，若有冒犯請見諒。

「故障」

「下次見」

全專輯試聽